历史进程台湾偶像

来源：www.xysxzl.com时间：2021-02-24 09:54

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原标题：历史进程中的台湾偶像。

因为歌词有一句“我们曾经哭泣,《闪亮的日子》没有通过一审,希望他给电影《闪亮的日子》作曲,罗大佑一口气写了5首歌,刘维彬找到还在读医学院的罗大佑,当时台湾有严格的歌词审查制度,“‘哭泣’不可以,1976年,“摇滚一点,又比民谣有深度”,接下来2个月时间里,也曾共同欢笑”,审查官说,太消极了,”结果改成了“我们迈向成功之路”才发行。

历史进程台湾偶像

他的签证职业栏填的都是“医生”,医生世家的他从小被教育：,当时正值罗的黄金期,张艾嘉,陈淑华,潘越云,苏芮,凤飞飞的成名曲皆由他操刀制作,几乎串起了台湾歌坛的80年代,“音乐教父”的称号由此而来,但戏剧性的是,直到1995年。

“做音乐可以,不要放弃行医,毕竟医生的社会地位好,收入稳定,又受人尊重,”。

罗大佑创作公益歌曲《明天会更好》,罗大佑被批评“遭到政治利用”,这件事让罗大佑极为不满,”经历过真正恐怖的罗父,被国民党借用为当年度的选举口号“要一个更好的明天”,罗父被日军送到南洋当军夫,难免想起父亲要他远离政治的苦口婆心,身处舆论漩涡的罗,我父亲躲到水沟里,当年即移民美国,并用作大选主题歌曲,不希望儿子在蒋经国治下过分活跃,1985年,为纪念“台湾光复40周年”,这首歌完成后,事后,二战期间,“二二八那年,看别人杀成一团。

△罗大佑和张艾嘉的青年时代。

罗大佑适时推出三张专辑：粤语《皇后大道东》,个人声望在两岸三地达到顶峰,正值两岸三地新旧交接,中英交涉香港问题,香港掀起了大批移民潮,但他与崔健一样,与崔健并列成为内地年轻人心中的音乐偶像,“罗大佑出走美国这几年,台湾民进党成立,蒋经国去世,戒严令解除,大陆也在在巨变之中,台语《原乡》,国语《首都》,他的一些歌曲因为过度敏感不被允许公开传播。

罗大佑和崔健都爱讨论政治,不同的是罗大佑喜欢戏虐,△人是时代的动物。

80年代初的大陆,改革开放的步子正缓缓迈开,1982年,廖承志致信蒋经国,呼吁两岸和平统一,一字千金,黑色幽默的是,《怎样鉴别黄色歌曲》也在同一年出版,矛头直指邓丽君。

当60后都在追罗大佑,70后少先队员们由于太小,多数小学生都想长大当科学家,邓丽君时,还无法理解那个巨变的时代,他们沉浸在陈景润的“哥德巴赫猜想”里,然而,这个朴素的理想将在未来20年内被迅速替代。

罗大佑有首歌叫做《未来的主人翁》,他心中的未来主人翁是抗争的原生态的,但是事实证明,随着台湾经济彻底起飞,大家更喜欢的是时尚、娱乐、青春、甜美的偶像,而不是政治讽刺歌手。

苏有朋出道,并被张小燕相中,因为长相干净无害,在他11岁那年,15岁那年,苏妈妈觉得“儿子太内向,苏有朋生在台北市忠孝东路,离苏有朋家10分钟车程,1973年,台湾第一家麦当劳在民生东路开张,他考上名校建国中学,让他加入小虎队,人缘也不好,需要见见世面磨练下”,于是,性格内敛听话,被大家叫作“乖乖虎”。

小虎队是模仿日本少年队而来,小虎队还有个口号：,他们的第一支单曲《青苹果乐园》正是翻唱前者名曲《What's Your Name》,结果一曲成名,让两岸三地的少男少女都跟着他们摇摆起来,1989年,他们的国父纪念馆演唱会人数破历史记录,“追星”一词便源于此,当时。

“重荣誉、守秩序、会读书、懂礼貌”。

20多年后,tfboys号召粉丝“守秩序,讲礼貌,多读书,”就是延续小虎队的思路。

△小虎队是第一个出写真的华语明星。

对出道2月就走红的苏有朋而言,这无疑是个最好的时代,但他并不开心,和2017年的王源一样,他需要找到事业和学业的平衡点,当时,他因为录节目的缘故,经常缺课。

后面的课完全听不懂,只要一两节没听,“像平衡化学式的系数、酸硷中和等等,物理则有热学、动能等比较难的地方,”。

跌到五十几名,苏有朋的成绩从入学时的十几名,只有十几名才有希望上台大清华,而在建中,当时学生都传：。

“如果连苏有朋都考不过,就真的丢脸死了,回去怎么跟父母交代,”。

他很感慨的在周记上写着：“我要去死,全部都是压力,我要让你们知道社会压力、歌迷关心,上节目,然后吴奇隆开车到南阳街接他去舞房排练,为此,他经常补习到晚上九点半,《星星的故事》发行时,他要拍唱片封面,录音,对此,苏有朋内心是拒绝的,当时有一出电视剧《谁杀了大明星》,”。

1991年7月,9月,并登上猴年春晚,他不负众望考入台湾大学机械系,上演一个学渣的逆袭,小虎队成为最早在大陆开唱的组合之一,声望达到顶峰。

△1992年小虎队以录播的形式登上春节晚会。

其实也是台湾的巅峰,台湾的GDP总量1700亿美元,大陆3878亿美元,台湾人均GDP已破10000美元,而大陆是348美元,而他们的巅峰,1990年,占比43.8%,一个岛的经济几乎抵半个国家,让他们有足够的自信“向天空大声地呼唤,说声我爱你”。

小虎队的爆红是台湾经济高潮的一个缩影,发达经济区的文化总是牵着欠发达地区转动,有钱地区的人总是看起来更洋气、更漂亮,就算他们不红了,也很快有小旋风林志颖和金城武接着收割大陆粉丝的爱戴,无他。

台湾是洋包子,大陆是土包子,台湾比大陆有钱,大陆每集出资8万,投资比重大约为台湾每集出30~40万,土包子热切希望洋包子来传授点修行心得,大陆对台开放合拍剧,所以在九十年代,1993年汪辜会谈,两岸在经济文化领域热络合作,这一时期,很明显。

1999年林志颖参演《绝代双骄》,九十年代台湾明星来大陆,很容易站在c位的位置,很容易混成小天王,双双在大陆二度走红,苏有朋参演《还珠格格》,1998年。

孙兴剧中初遇赵本山的对白是：,当时已是明星的赵本山和那英扮演了一对土里土气的农村兄妹,但是大陆明星在台湾的剧中,只能演一些陪衬的角色,1998年的《家有仙妻2》中。

“我最欣赏农村长大的老乡”。

△赵本山、那英、吕丽萍在《家有仙妻2》中的扮相。

台湾流行文化洋气的顶点,应该是F4,从那时候起,台湾流行偶像的生产已经成了一条流水线。

台北五分埔市场淘好看的廉价衣服,由于烧烤店正好在电视台附近,晚上去烧烤店端盘子,四个人衣服加起来都没徐熙媛最便宜的衣服贵,朱孝天白天在宠物店打工,柴智屏领着初出茅庐的F4跑到著名的服装批发市场,2000年,日子过得紧巴巴,他被制作人发现,拍了《流星花园》,剧组也很穷。

八点档不是狗血剧就是乡土剧,于是把这部剧放在了深夜档,这部剧意外走红,《流星花园》找的全是新人,《流星花园》在大陆播出后,当时台湾根本没有偶像剧,不会有人发现的,电视台主管对柴智屏讲说,结果,也捧红了F4,引起广电总局第一次出手,理由是“对青少年产生不良影响”。

台湾是把新人捧成偶像,台湾的偶像剧是跟日本学的,并开发了一套商业模式：密集培训,这种新模式被迅速复制,但日本是找现成偶像来演,深度开发,《流星花园》走红后,精准包装,适当转型,四维一体,屡试不爽,贵族气质吴尊,硬核暖男明道,甜美可爱贺军翔,深情文艺陈柏霖,邻家男孩阮经天,青春回忆柯震东,每一款都很成功,以至于柴智屏可以自信地说。

“大陆出美女易,造帅哥难”。

接下来的10年里,这句话将被反复打脸。

品牌都爱找港台明星代言,当时的内地市场,而内地演员的走红之作通常是某部本土气息浓厚的作品,他本人都会和角色挂钩,因为剧里剧外都很洋气,不利于广告代言,成熟的偶像工业,让F4们赚了很多钱,导致很长的一段时间内。

几个浙江人也借势开始缔造他们的时尚帝国,兜售给一群渴望变得时尚的少男少女们,周成建的美邦签下了周杰伦,台湾偶像大行其道的同时,邱和光的森马签下了贺军翔,戎巨川的唐狮签下了SHE,设计师照着偶像剧里的时装打版剪裁,那几年,正是这些品牌的黄金时代,门店从一线开到四线,轻轻松松就把钱挣了。

没人爱看丑人的偶像剧,也没人爱看落后地区的偶像剧,剧中的台湾看来是那么现代,我们感兴趣的还有台湾的街景和市民生活水平,十大建设把台湾城建推上了一个新台阶,那么令人向往,除了明星和时装,这点应该感谢蒋经国,导致在对岸的80后90后看来。

△《恶作剧之吻》中的台湾,年轻又时尚。

吴克群也生于1979年,这些人的成长年代,2000年左右爆发的台湾明星是最为洋气的,便造就了台湾演艺圈井喷的10年,朱孝天生于1979年,正赶上台湾解严,十大建设把台湾城建推向了新的阶段,日后成为台湾核心产业的面板和半导体也正发力于此时,给了这些人用武之地,当世纪初他们成年时,因为他们大多是是70年代末出生,吴尊,坐享蒋经国建设成果,值得注意的是,周杰伦,蓝正龙,陈乔恩,霍建华,萧亚轩,罗志祥,民众思想空前活跃,整座岛都洋溢着向上的气氛,大量的娱乐文化需求暴增。

△八十年代,蒋经国视察桃园机场。

那时流行一句话,“要想富,去大陆”,港台艺人来内地演出,出场费往往翻三四倍。

大陆一直是台湾第一大市场,大陆平均每年引进台剧16.3部,2004年到2013年的10年间,从2004年开始,中国大陆23名,2001年大上升到4,1996年,1999年,大陆上升到11,到了13年仅剩3部,并于2009年达到最高点,台湾出口贸易第1名是美国,占所有引进剧的19.7%,台湾艺人出场费翻三倍的时代已经一去不复返,排在柬埔寨后面,仅次于日本,微观到影视产业,之后呈不断下降的趋势,数据披露了一个现实,台剧的竞争力越来越弱。

台湾明星风靡大陆的那些年,吴亦凡还在温哥华的餐厅勤工俭学洗盘子,鹿晗在海淀的教室里专心上课,赵丽颖在廊坊市区发传单支持她的演员梦想,谁都没有意识到,属于他们的时代已悄然而至。

成为台湾偶像4.0时代的几颗独苗之一,只不过他们主场不再是台湾,王大陆代替他吸毒的好兄弟,而是大陆,2015年。

但也不是每个艺人都能在大陆发展好,台湾的朋友都很羡慕,“现在哪个艺人不来大陆发展”,2017年陈乔恩进账1.8亿人民币,王大陆是90后,陈乔恩,霍建华,霍建华是8000多万元,能来大陆拍戏,这种羡慕是很直观的,陈柏霖1.2亿,留给台湾的蛋糕越来越小,发现和他一起北漂的同乡全是70后,但他回顾四周,罗志祥,张震,吴宗宪说,随着内地的人才崛起,僧多粥少,能者多食。

“台湾演员性价比很高”,这十年,又是一个十年,台湾的竞争对手已经变成了深圳,两岸的GDP差距一年比一年大,从出场费翻3倍到性价比高,2017年《你和我的倾城时光》开拍,言承旭被赵丽颖粉丝嫌弃不够格,对此剧组回应,在媒体的报道中,风光不再。

其中 “参与大陆电视电影制作不受数量限制,引进台湾电视电影不受数量限制,主创人员比例、大陆元素、投资比例不受限制,合拍剧的港澳台主创人员不能超过5人,过去大陆规定,”阻挠台湾的政策壁垒已不复存在,《那年花开月正圆》由于港澳台演员人数超额,何润东只能以“友情出演”的身份出现,2018年2月28日,国台办宣布31项惠台措施,但它已经没有能力啃下这张大饼了。

只是换上了职场剧,而造梦人变成了大陆,古装剧的新装继续为少男少女造梦,2008年,2018年,就是对着台湾学学学（chaochaochao）,继续学学学（chaochaochao）,偶像剧还是那个偶像剧,大陆不忘初心,大陆的策略很简单,只是学习的对象变成了美日韩,学出了《一起来看流星雨》,没有中间商赚差价。

我们在《痞子英雄》中看的是赵又廷,在《三生三世十里桃花》中看的也是赵又廷,第二个赵又廷身上存在着一个台湾人无法理解的偶像工业,在资本和技术的双重掩映下。

如今她成了广告女王,号称最贵投资的《拜金女王》128万,而《三生三世》单集成本500万,2007年张韶涵代言美邦的时候,杨颖还是张的背景板,台湾电视史上收视率最高的《命中注定我爱你》一集成本64万,吴孟达都可以改造成吴亦凡,同样的情形也出现在综艺和唱片,从制作到宣发,再到明星的包装,拼的不是情怀,而是谁砸钱多,在资本的运作下,值得一提的是。

他们会根据你刷剧过程中的暂停、快进,先用大数据找出一个演员,一个剧本,一个导演,在具体制作中,现在很多剧,全程采用大数据精确打击,《三生三世》立项的时候,三者背后代表着三个粉丝群体,把这个盘子拼起来大概就能猜到卖多少钱,倒退等动作,按照你的喜好在编排剧情,所以,在还没开机前,它的结果就已注定。

2014年马云参加两岸企业家台北峰会,对台下坐满的台湾企业家说。

出现了15年前从没见过的人,从没见过的企业,台湾这15年内却好像没听见过什么新的企业和新的企业家,“过去15年间,中国大陆发生了翻天覆地的变化,尤其是经济领域,但是很遗憾,”。

而00后的陈立农,发现00后最喜欢的流行歌手第一名是周杰伦,这话也能用来形容台湾偶像,台湾的新生代偶像都去哪儿了,新华社2017年做了一个调查,这幅情景就像许哲佩所唱,已近20年,“他们唱的还是我们写的歌呢”,有些台湾人依旧会说,陈彦俊索性跑到北京参加选秀,而此时距周杰伦出道,从超级星光大道出来的萧敬腾,林宥嘉如流星划过,面对大陆越来越热的综艺,“没落贵族守着仅剩的自尊仍傲慢固执”。

正赶上台湾经济巅峰,第二代的小虎队,第三代的偶像们,第一代偶像的喷薄,残留下来的陈乔恩,陈绮贞,玩弄着小清新,正值台湾解严,经济腾飞的向上年代,则一遍一遍哼唱着小幸运,林志颖,像2010年的HTC般冲入云霄,之后又迅速坠落,霍建华,彭于晏早已认清形势,彻底拥抱大陆,其余的人如田馥甄,再也没有当年的意气风发了。

随着时代继续向前,往日的辉煌变成过眼云烟,一切都会改变。

参考资料：

《昨日遗书》罗大佑。

《我在建中的日子》苏有朋。

《我对时间有耐心》林志颖。

《林志颖：南方人物周刊采访录》。

《之乎者也罗大佑》张立宪。

《我们台湾这些年》廖信忠。

《视觉文化奇观：视觉文化总论》拉康。

《通俗文化,媒介,日常生活中的叙事》伯格。

《我只觉得来得太晚了：台湾制作人在大陆十年》南方周末。

《台湾偶像剧发展史：2000-2010》田园。